Flashpoint Bariloche

John Dawson «Johnny» Winter (Beaumont, Estados Unidos, 23 de febrero de 1944 — Zúrich, Suiza, 17 de julio de 2014) fue un guitarrista estadounidense de blues y de rock. Winter se convirtió en una estrella del blues eléctrico a finales de los años 1960 y en el momento del festival de Woodstock ya era una leyenda. Durante la última etapa de Muddy Waters, produjo sus 3 últimos discos.

En 1993, Jack Bruce celebró su 50 cumpleaños con un concierto de dos días por todas las estrellas con Simon Phillips y ex compañero de banda Crema Ginger Baker (tanto en la batería), el Parlamento-Funkadelic teclista Bernie Worrell y los guitarristas Gary Moore y Clem Clempson, entre otros. Los espectáculos - grabadas en el E-Werk en Colonia, Alemania, el 2 y 3 de noviembre de ese año - verán el lanzamiento en varios formatos, el 2 de diciembre bajo el título Rockpalast: Los Conciertos de cumpleaños 50a. Fuente Revista Rolling Stone.

A los 6 años empezó a tocar la batería y un año más tarde su padre le llevó a un espectáculo en el Madison Square Garden en el que tocaba el gran Chuck Berry, quien se convirtió en el ídolo de Popa. A los nueve años, al morir su padre, se fue a vivir con sus abuelos y decidió aparcar su amor por la batería. A los 16 años comenzaron sus coqueteos con la guitarra. Sus primeras influencias musicales las recibió de un jukebox junto al que se reunían los adolescentes del barrio para escuchar Soul y R&B de los años 60. En la radio imperaba el sonido de Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Johnny Winter, Cream, The Rolling Stones y POPA como una esponja absorbió todo tipo de influencias. Desde aquel momento hasta hoy, Sly & the Family Stone, Wilson Pickett, Aretha Franklin están muy presentes su música. POPA siempre ha reconocido que Freddie King ha sido el referente en la busqueda de su estilo. En sus comienzos como músico sucumbió a la heroína que lo mantuvo apartado de la circulación ...

Chris Duarte,Nació en San Antonio, Texas , y fue inspirado por la música a los 8 años después de ver el violinista en el tejado en la televisión. Comenzó a tocar la guitarra de su hermano, y consiguió su primera guitarra eléctrica a la edad de 14 años. En 1979, Duarte se trasladó a Austin, Texas, y compró una guitarra Fender Stratocaster de 1963 por $ 500. Comenzó a explorar la música de jazz de John Coltrane y Miles Davis . Fue nombrado «Mejor Nuevo Talento» en el Guitar Player ’ s 1995 Readers Poll, el mejor guitarrista de blues,detrás de Eric Clapton, Buddy Guy y BB King . «Chris Duarte Group». Originalmente formada con viejos amigos y colaboradores de John Jordan en el bajo y Jeff Hodges en la batería, la versión actual cuenta con Matt Stallard en el bajo y Chris Burroughs en la batería. Además de su banda, Duarte ha realizado con Julie Burrell, Diana Cantú, Bobby Mack, Conover Tracy, indígenas , y Omar y los aulladores . A veces recuerda el sonido de Vaughan, y otras veces recue...

Garou, cuyo verdadero nombre es Pierre Garand, es un cantante nacido el 26 de junio de 1972 en Sherbrooke, Quebec (Canadá). Su potente y personal voz rasgada le han convertido en poco tiempo en uno de los artistas más importantes del panorama musical francófono, no sólo en su Quebec natal, sino en países como Francia, Bélgica, Suiza, Polonia1 , República Checa, Ucrania o Rusia Gracias a su padre, guitarrista de rock en su época, recibe su primera guitarra a la edad de tres años. En su adolescencia es guitarrista en un grupo de su colegio y, luego de terminar sus estudios secundarios, hace el servicio militar donde es contratado como trompetista. En 1992 comienza a tocar en bares y en 1995 crea con algunos músicos el grupo The Untouchables. Es en 1997 cuando el afamado compositor Luc Plamondon lo descubre y Garou consigue el papel de Quasimodo en el musical Notre-Dame de Paris, del que se realizaron más de 100 representaciones entre Montreal, París y Londres. La obra es aclamada por c...

Tal Al Miercoles pasado este,Con los Mismos Invitados Cholo Pereira, Chacho Cea y Marce Moscovich.Terminamos la seccion Blues.Aca te dejamos el Audio espero te guste.

Hoy Nos Dedicamos Al Blues con El “Cholo” Pereyra, “Chacho” Cea y Marce Moscovich. Y le dimos una Vuelta de el por que el Blues y la Fusion con tantos estilos. aca te dejo el Podcats.

"Soy 74 años joven, pero esta noche siento como si tuviera 21.", dice Buddy Guy en el primer tema del álbum; y cuando llega el momento del solo, un torrente de notas desenfrenadas que parecen pelearse por entrar en pocos compases, uno realmente le cree. Y es apenas un ejemplo: los solos de "Guess What" y "Skanky" también te dejan boquiabierto. El tipo posee una energía casi sobrehumana, y no está dispuesto a aposentarse. Living Proof fue producido -al igual que el anterior, Skin Deep (2008)- por su baterista, Tom Hambridge, quien compuso -a veces en colaboración con el propio Buddy- canciones plenas de referencias autobiográficas, con las que conforma una especie de obra conceptual sobre la vida del bluesman. "Stay Around a Little Longer" cuenta como invitado -por primera vez en un disco de Guy- con B. B. King. Los dos máximos patriarcas vivientes del blues entonan un diálogo que conmueve por lo auténtico: "Le doy gracias al Señor por perm...

La Caledonia Blues Band fue un grupo de blues y Rhythm and blues fundado en Sevilla, España, en 1986. Durante sus 11 años de vida grabaron 5 discos y fue la primera banda española que viajó a América para tocar en el Club Legends de Chicago. En noviembre de 1986, el bajista Juan Arias, el guitarrista Lolo Ortega y el batería Juan Ramón Borreguero "Rama" formaron el núcleo de lo que sería Caledonia Blues Band. Se les une muy pronto Domingo "Mingo" Balaguer, un armonicista ya baqueteado. En los siguientes meses, el grupo sufre su primer cambio, al dejar Juan Arias la banda y ser sustituido por Paco Martínez. Como cuarteto, graban una maqueta y se licencian en el Festival de Blues de Hospitalet. En 1988, durante una actuación el el bar Pilatos, en Sevilla, se sube al escenario a cantar, en la jam session posterior al concierto, un estudiante americano, que volvió pronto a EE. UU. pero que envió a su hermano, George Michael Lindner, que, desde septiembre de ese año, s...

Robben Ford (nacido el 16 de diciembre de 1951) es un guitarrista de blues, jazz y rock. Nació en Woodlake, California, y creció en Ukiah. Comenzó a tomar clases de guitarra a los 13 años, en 1965, y compró su primera guitarra con 19 años, en 1969. Charles Ford, su padre, tenía su propia banda de blues, Charles Ford Blues Band, en la que figuraban como músicos Robben y sus hermanos. La fama mundial como guitarrista le llegó en 1986, año en el que figuró como guitarrista en el staff de la gira de Miles Davis, por fusionar de manera genial jazz y blues de un modo innovador. Robben Ford también ha tocado en directo y colaborado en álbumes con Jimmy Witherspoon, George Harrison, Joni Mitchell con Tom Scott's L.A. Express, y los Yellowjackets. Ford compuso su primer álbum en solitario en 1972, titulado Discovering the Blues. A este último le sucedieron Schizophonic (1976) y su mejor álbum, The Inside Story (1979), que fue disco de oro en 1980. Tras un periodo de cuatro años sin ningún...

vino George de la Selva,mas encendido que Nicna y nos Conto la Historia de Mick Taylor. Empezó en un grupo llamado The Juniors. Parte de los integrantes de esta banda fueron contratados para una nueva formación, The Gods. Antes de los dieciocho años ya tocaba con John Mayall & The Bluesbreakers y había grabado los álbumes Crusade y Blues from Laurel Canyon. Estuvo desde 1966 hasta 1969. En ese año ingresó en The Rolling Stones en reemplazo de Brian Jones. Mick le aportó a los Stones otro sonido, pero no duró mucho. En 1974 deja a los Stones cediéndole el lugar a Ron Wood. En 2011 fue posicionado en el puesto 37 de la lista de los 100 mejores guitarristas por la revista RollingStone. La participación de Taylor en los Stones no estaba limitada solo a la guitarra. Se dice que a principios de los años setenta Taylor colaboró en algunas canciones con Mick Jagger, ya que en esa época Keith Richards estaba sumido en su dependencia a las drogas. Entre sus colaboraciones se encontrarían ...

Cada año llega al Mercado un Nuevo disco del cantante Bobby Rush y mucha gente se pregunta cuál es la diferencia entre uno y otro. “Down In Louisiana”, su producción de 2013, viene cargado con su particular estilo soul-blues pero en esta ocasión deja a un lado los vientos para centrarse en una banda básica de bajo, guitarra, teclados y batería a la cual añade en ocasiones un acordeón. Esto ayuda a darle mucha crudeza al sonido, que por momentos se torna algo oscuro para venir de Rush. “Down In Louisiana” es una prueba de que a sus casi ochenta años Bobby Rush se mantiene siempre a la vanguardia del blues sin abandonar su estilo. Fuente: Diego Luis Martinez (http://historiasdelblues.wordpress.com)

Con Pablo Pusimos a Cecelo Fronty,Ya lo Habiamos Puesto alla hace Muchos Años,Artista que no tiene mucha data pero Aprovechamos e Hicimos un Flash Mundialista.

Caballeros de la Mesa Blues es realmente un trabajo de amor. Originalmente concebido como un homenaje a los "Padrinos de blues británico", Cyril Davies y Alexis Korner, el álbum terminó como una celebración más general de los orígenes del género y su rica historia. El registro incluye uniformemente grandes actuaciones de los miembros de casi todos los grupos de rock importante de blues con influencias británicas, incluyendo Humble Pie, Cream, Fleetwood Mac, Savoy Brown, Bluesbreakers de John Mayall, los Rolling Stones, Manfred Mann, y decenas de otros. El disco es el sueño de una roca de la familia del árbol del amante, ya que revela la naturaleza incestuosa de la escena. ¿Qué hace que los Caballeros de la Tabla de Blues realmente se destacan, aparte de otros registros de tributos, sin embargo, es el evidente amor y entusiasmo evidente en cada actuación. No hay saqueo de tumbas musical o etiqueta política a humedad aquí. Estos chicos les encanta esta música, y es fácil olvi...

John Primer (nacido el 3 de marzo de 1945, Camden, Mississippi) es un estadounidense de blues de Chicago y el blues eléctrico cantante y guitarrista Tocaba la guitarra en un club en Chicago, entre 1974 y 1980. Fue influenciado por el ex Muddy Waters quien le enseñó a tocar la guitarra slide. Se unió a los Blues de Chicago All-Stars de Willie Dixon en 1979, luego la banda de Muddy Waters, hasta la muerte de éste en 1983. Luego se unió a los Teardrops of Magic Slim y comenzó una carrera en solitario en Lobo Records En 1995 dio a conocer, The Real Deal, con las técnicas de composición y canto que muestran la influencia tanto de Dixon y Slim. En 2013 y 2014, Primer tuvo una nominación a un Premio de Blues Music en la categoría de 'Blues Tradicional Artista Masculino " Estuvo en Argentina en 2011 y en Nustra Ciudad.

Influenciada por grandes del blues Stevie Ray Vaughn, Buddy Guy, Willie Dixon, y los tres reyes (a todos los cuales nombres-controles en los aptamente titulado "Llevar en la antorcha de los azules"), Popa Chubby (también conocido como Ted Horowitz) negocios descaradamente en aguas más contemporáneos sin dejar de ser fiel a sus influencias rootsy y el espíritu del género. Mientras que los ritmos de hip-hop y el rap de Chubby son un poco incómodo en la apertura del álbum "Papá tocaba la guitarra y mamá era una reina Disco" especialmente en lo que él les inyecta en una canción que comienza como una balada acústica, su caída desigual e incisivo mantenerlo conectado a tierra en un territorio familiar. Quinta versión de Chubby para su quinto sello lleva encomiable posibilidades de romper el estricto género blues-rock eléctrico que ha funcionado tan bien en el pasado. Eso no siempre es perdonable clic ya que es al menos el objetivo de ampliar su paleta limitada normalmen...

Otis Taylor (nacido el 30 de julio de 1948 Chicago, Illinois, Estados Unidos) es un músico de blues estadounidense. Él es un multi-instrumentista cuyos talentos incluyen la guitarra, banjo, mandolina, armónica y voz. En 2001, fue galardonado con una beca para el Sundance Film Composers Laboratorio. Taylor nació en Chicago y se mudó a una edad temprana a Denver, Colorado, donde él creció. En un principio se creció jugando el banjo , pero su padre quería que fuera un músico de jazz . Al enterarse de que el banjo fue originalmente un instrumento africano volvió casi exclusivamente en un instrumento bluegrass blanco , en parte, a través de los despectivos negro - cara minstrel shows del siglo 19 , Taylor dejó caer el banjo y comenzó a centrarse exclusivamente en la guitarra y la armónica . Tocaba música profesionalmente , tanto en Europa como en Estados Unidos en una variedad de azules orientado a bandas , incluyendo Zephyr , hasta 1977, cuando dejó la industria de la música para otras ...

Lucky Peterson (nacido el juez Kenneth Peterson 13 de diciembre de 1964, Buffalo, Nueva York [1]) es un músico estadounidense que interpreta blues contemporáneo, fusionando soul, R & B, gospel y el rock and roll. Él toca la guitarra y los teclados. Periodista Música Tony Russell, en su libro The Blues - De Robert Johnson a Robert Cray ha dicho, "que puede ser el único músico de blues que ha tenido la exposición nacional de televisión en pantalones cortos.

John Mayall, OBE (Macclesfield, Cheshire, 29 de noviembre de 1933) es un cantante, instrumentista (especialmente, guitarrista) y compositor británico de blues y pop-rock. Precursor de la invasión del blues inglés junto a Alexis Korner. En 1955 fundó su primer grupo, The Powerhouse Four; y posteriormente su más famosa banda: The Bluesbreakers, en la que contó con la colaboración de guitarristas como Eric Clapton, Peter Green y Mick Taylor. Su banda fue el alma máter de diversas formaciones posteriores. Mick Fleetwood y John McVie formaron parte de la banda y participaron en la grabación de A hard road, junto al guitarrista Peter Green, formando, tras dejar los Bluesbreakers, Fleetwood Mac. The Bluesbreakers consiguió hacer magníficos discos en la década de los 60s como el famoso álbum Bluesbreakers en cuya portada aparece Eric Clapton, hojeando un ejemplar del comic Beano. Después de la salida de Clapton para formar el trío de blues-rock Cream, Mayall buscaría un nuevo guitarrista, Pe...

Nacido en Vicksburg, Misisipi, su nombre completo es William James Dixon. Fue el productor musical de la compañía discográfica deChicago Chess Records, siendo considerado uno de los exponentes principales en la creación del Chicago blues. Trabajó, entre otros, con artistas como Chuck Berry, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Led Zeppelin, Otis Rush, Bo Diddley, Little Walter, Sonny Boy Williamson,Koko Taylor, Little Milton, Eddie Boyd, Jimmy Witherspoon, Lowell Fulson, Willie Mabon, Memphis Slim, Washboard Sam y Jimmy Rogers. Tuvo varios problemas con la justicia en su adolescencia, decidiendo, por ello, trasladarse a Chicago haciendo autoestop. Fue un hombre corpulento que practicaba el boxeo, llegando a ganar el título Golden Gloves de los pesos pesados en 1936. Su progresión a la hora de aprender y tocar el bajo se detuvo debido a su negativa a alistarse en el ejército debido a la Segunda Guerra Mundial; debido a ello, fue encarcelado durante diez meses. Tras la guerra, volvió a reun...